12 сентября Дом Радио открывает просветительский проект «О глуби и глади: в пространстве экранов». Центральным событием цикла, созданного в рамках кинонаправления Дома Радио, станет одноименная выставка, которая пройдет в Центре Art & Science ИТМО с 10 по 30 октября. В преддверии открытия экспозиции и в течение выставки зрителей ждут бесплатные кинопоказы, лекции, дискуссии и перформансы.

В 2024 году просветительская программа Дома Радио посвящена электричеству — феномену, который рассматривается с естественно-научной перспективы, а также с перспективы искусства и философии. В мае в рамках философского направления Дом Радио совместно Центром Art & Science ИТМО открыл цикл интермедиальных лекций ēlektron с участием философов, композиторов-резидентов Дома Радио и приглашенных звуковых художников. Проект кинонаправления «О глуби и глади: в пространстве экранов» продолжает исследование темы года.

Проект исследует экран как важную часть истории кино и искусства и предлагает зрителям поставить экран в центр своего опыта, посмотреть на него не как на функциональную поверхность, на которой может разворачиваться искусство, но как на самоценный художественный объект, живо отзывающийся на изменения в мире.

Даша Чернова, куратор проекта, куратор кинопрограммы Дома Радио:
— История и теория кино традиционно фокусируются на фильме как главном объекте изучения, а также преклоняются перед камерой — технологически сложным устройством, продолжающим руку оператора и мимикрирующим под совершенное и всемогущее глазное яблоко. Проектор как машина, преобразующая свет в изображение, тоже наделяется завороженными зрителями магической силой. Экран же часто не вызывает даже любопытства. Его кричащая незатейливость не привлекает, а порой раздражает — скорее бы началось кино! Но история развития экрана проявляет динамику отношений невидимого и скрытого, заслоняющего от опасности и представляющего угрозу, архаичного и технологичного, лишенного агентности и обладающего ей. Экран не просто показывает изображения, он влияет на них, принуждает их, мешает им и вмешивается в них. От белого полотна экран развился до жидкокристаллических сенсорных дисплеев, используемых и за пределами искусства — в науке, медицине, архитектуре, военной индустрии, повседневности.

Откроется публичная программа цикла 12 сентября кинопоказом российской премьеры фильма «Равнины» Дэвида Истила.

Трехчасовой полнометражный дебют австралийского режиссера будет представлен в пространстве Левашовского Хлебозавода. Регистрация на это событие откроется на сайте dom.radio 6 сентября в 12:00.

«Равнины» открывают публичную программу проекта «О глуби и глади: в пространстве экранов», потому что его главный герой — окно. Фильм позволяет сменить привычный фокус кинотеории и поразмышлять об окне как метафоре в первую очередь экрана, а не фильма. Как границы экрана соотносятся с границами изображения? Что попадает в эти границы? Обладает ли экран проницаемостью и какой может быть его поверхность? Режиссер Дэвид Истил показывает жизнь человека только через его поездки с работы домой и будничные разговоры. Лаконичность изображения и событийная скудность концентрируют взгляд на деталях. В кадре спины пассажиров и вид на лобовое стекло с задних сидений машины: зритель смотрит в окно, в зеркало заднего вида, в котором отражаются глаза водителя, на дисплей приборной панели. 

21 сентября просветительскую программу продолжит лекция психоаналитика Виктора Мазина «От экрана сновидений к машине сновидений».

Лекция будет посвящена разнообразным психотехнологическим экранам — экрану сновидений, экрану фантазма, экрану галлюцинаций, экрану картины, экрану машины сновидений. Экраны будут рассмотрены как объекты, призванные технически представлять субъективные состояния человека и одновременно выступать в роли защиты от того, что Лакан назвал реальным. 

26 сентября на лекции «Кино на экране, экран в кино: о поверхности и изображении» свое видение темы представит  куратор кинонаправления Дома Радио Даша Чернова.

Фильм и экран неразделимы, и пока кино развивалось от водевильных аттракционов к масштабным звуковым и цветным драмам, к 3D-фильмам и скринлайфу, экран тоже прошел свой путь изменений. Кинематограф мигрирует с белой стены на огромные экраны кинотеатров, обустраивается на экране небольшого ноутбука, а иногда просачивается на сенсорные дисплеи смартфонов. Как кино взаимодействует с поверхностью, на которой проецируется, как рефлексирует о ней? Учитывает ли оно материальность экрана, его фактуру, размеры, мобильность, другие контексты использования?

С 10 октября по 30 октября в Центре Art & Science ИТМО будет представлено центральное событие проекта — выставка «О глуби и глади: в пространстве экранов».

Выставка — результат лаборатории для видео- и медиахудожников, которая прошла в июле этого года. Лаборатория проводилась состояла из лекций, дискуссий и ридингов, ведущими которых были кураторы, художницы и исследовательницы. После прохождения лаборатории и индивидуальной работы с кураторами художники создали девять проектов, осмысляющих природу экрана, его пластичность и податливость для экспериментов с проекциями. 

Каждый участник лаборатории развивал свою личную практику, будь то интерес к big data, науке, звуку, диджиталу, поэзии, взаимодействию природы и технологий. Выставка представит экран как пластичный объект, интегрирующийся в десятки художественных практик, и позволит заглянуть за границу концепта экрана как пространства для репрезентации изображений.

В пространстве Центра Art & Science ИТМО будут представлены звуковая скульптура, проекты, совмещающие аналоговые и традиционные медиа с генеративной графикой и VR, альтернативные экранные поверхности, вручную созданные пиксели, интерактивные пространства и видеоработы.

Участники выставки: Алла Мезенцева, Таня Ахметгалиева, Анастасия Вержбицкая, Дарья Захарова, Данил Репин, Полина Остапчук, Виктор Кертанов, Ирина Короткая, Анастасия Балуева, Кирилл Архипов, Вика Рыскина

Кураторы: Даша Чернова, Христина Отс, Ася Каплан

Во время выставки, 15 октября, пройдет дискуссия «Пористая граница экранных медиа» с участием Христины Отс, Даши Черновой, Аси Каплан, Надежды Бей и Алины Латыповой.

Кураторы, художницы и медиа-исследователи рассмотрят, как трансформировалась концепция экрана сегодня, проследят истончение рамки традиционного кинематографического экрана и растущую текучесть цифровых медиа. Участники дискуссии обсудят, как экспериментальное кино пыталось выйти за пределы экрана и как медиахудожники использовали «ошибки» для исследования его материальной поверхности. 

Пористая природа современных экранов размывает границы между физическим и виртуальным, реальным и воображаемым. Цифровые технологии провоцируют миграцию образов и создают динамичные интерактивные пространства. В рамках обсуждения участники попробуют выйти за пределы видимых границ экранов, чтобы исследовать их материальное измерение и поговорить про альтернативную историю медиа.

Встреча будет состоять из коротких докладов каждого участника и совместного обсуждения. 

В предпоследний день работы выставки, 29 октября, в Центре Art & Science ИТМО состоится лекция и перформанс, посвященные видеосинтезу и видеомоддингу с DIY-видеосинтезатором Веры Баркаловой и Максима Анпилогова 

Синтезаторы ассоциируются в первую очередь со звуком, но с помощью похожего устройства — видеосинтезатора — можно экспериментировать и с изображением. Вера Баркалова и Максим Анпилогов, дуэт аудиовизуальных художников, работающих под псевдонимом barkal x wiiu wiiu, сами создают видеосинтезаторы и генерируют абстрактные, сбоящие, искрящиеся видео. На встрече они расскажут, что такое видеосинтезе, как его появление вызвало рост интереса к видео как к художественному медиуму и исследованию его возможностей сочетаться со звуком и другими медиа. 

Зрителей также ждет перфоманс с DIY-видеосинтезатором, в котором художники используют классические техники видеоискусства и разработанные самостоятельно. После него зрители смогут заглянуть внутрь устройства, изучить, как оно устроено, чтобы вдохновиться на собственные эксперименты с самодельными синтезаторами.