Фонд Ruarts представляет первую персональную выставку художницы Марины Бессоновой — «Переживание радости» как фундаментального чувства, построенного из хрупкости и вечности. В своем проекте Бессонова связывает фарфоровую традицию пластического мышления с языком XXI века, напоминая, что русская культура — неисчерпаемый кладезь смыслов.

По словам художницы, фарфор — экспрессивная субстанция, сравнимая с кистью на холсте: техника работы с тонкими элементами этого капризного материала превращает случайность в закономерность, рождая сюжеты спонтанно, без строгого плана. Одной из своих основных задач в работе Марина видит трансляцию русского наследия, желание культивировать образ русской сказки как нечто неизменное, ясное и праздничное.

Отказавшись от полихромии, художница делает главным героем сам материал. Фарфоровые образы Бессоновой — матово-белые, ясные, очищенные от лишнего — не просто отсылка к лубку, а его перезагрузка: гладкость поверхности и сложность «кода», прочитанного в белокаменном орнаменте древних соборов. В этой аскетичной палитре проступает идея праздника, убранства и пира как явлений вневременных, существующих в пространстве абстракции, где материя становится сосудом для света.

Центральный образ выставки — птица, знак «чистой формы», где русская народная традиция сливается с высоким искусством в единый архетип. Это не жар-птица в пламени огненного оперения, а призрак северной сказки — всплеск застывшего молока, эфемерный силуэт. Здесь сказка выходит за рамки фольклорного мотива, обретая голос современной скульптуры, а птица становится вечной, переживаемой заново радостью бытия.

Марина Бессонова создала проект-«украшение» для эпохи минимализма, где довольство рождается не от изобилия красок, а от фактур и игры света на столе, где гостям подают не яства, а состояния души: созерцательность, гармонию, радость, сплетенные из пустоты и полноты.