13 новых выставок современного искусства в пространстве арт-платформы Cube.Moscow

С 31 января 2026 года в Cube.Moscow открываются 13 новых экспозиций современного искусства. Новые проекты можно будет увидеть до 1 марта 2026 года.

В большом выставочном зале арт-пространства PA Gallery представляет персональный проект одного из ключевых практиков беспредметного искусства в России Андрея Волкова «Открытый контур». В новом проекте Волков избирает центральным понятием многозначное слово «контур», обыгрывая его во всем богатстве ассоциаций — от рисования, где он обозначает очертание, определяющее заданные границы внешней формы предмета, до физики, где контур является общим термином для незамкнутых систем, обменивающихся веществом/энергией с внешней средой. Называя ключевыми принципами своего метода свободное движение, перетекание, трансформацию и связь, художник акцентирует тему открытости границ, связывая творческого субъекта, произведение и внешние условия его бытования (прежде всего, в опыте восприятия зрителем) в единое динамическое целое. Живопись метафорически уподобляется им электромагнитному полю. С этой точки зрения образы, связанные с энергией, излучением и трансляцией, обретают новые смыслы в контексте воздействия.

Экспозиция новой выставки галереи «КультПроект» «Грани жизни/Грани формы» под кураторством Юлии Манусевич и Ирины Солнцевой объединяет фотографии Валерия Орлова и скульптуры Людмилы Крутиковой. Их связывает точное чувство формы, которую авторы исследуют, фиксируют и создают заново в каждом персональном высказывании. Органическая непрерывность в пространстве фотографии плавно переходит в форму, рожденную из пластичного материала. Галерея ЛУЧ открывает совместную выставку художницы Вероники Козаченок и актера театра и кино Егора Корешкова «Он / Она». Проект приглашает зрителей оценить многослойность смыслов и результаты поиска баланса и гармонии посредством разрушения и созидания через оптику мужского и женского взгляда Вероники и Егора.

Syntax Gallery представляет персональный проект Викентия Нилина «Старые работы». В экспозиции — минималистские объекты из дерева, основанные на коротких текстах. Автору потребовалось несколько десятилетий, чтобы отсечь от них все лишнее, ненужное, все, что мешало, отягощало конструкцию и затрудняло восприятие.

Новый проект в галерее «Небеса» — персональная выставка Анастасии Григораш Cabinet de merveilles. Проект исследует глубинные механизмы человеческого поведения через призму коллекционирования, рассматривая его не только как хобби, но и как сложную психологическую и философскую модель. Коллекционирование выступает зеркалом человеческой природы: стремление к упорядочению, поиску редкостей, сохранению уникальности и выражению собственной идентичности.

В рамках предстоящего открытия можно будет увидеть pop-up проект петербургской Joy Gallery Girls Run the Show, экспозиция которого объединяет работы трех художниц — Адель Левитовой, Екатерины Богданковой и Анастасии Андреичевой. В основе проекта лежит авторское исследование образа женщины как источника силы и созидательного начала. Выставка представляет собой высказывание о женской силе, которая не требует доказательств через борьбу, а проявляется в способности быть самодостаточной, созидать и излучать уверенность, основанную на глубоком контакте с собой.

Галерея M.A.R.S.H. под кураторством Романа Шалганова открывает персональную выставку Мики Зон Distortion/Reproduction. Художественная практика Мики Зон располагается в постэкспрессионистском сегменте. В своих работах художник обращается к сетевой культуре, приемам глитча и эстетике хардрока.

InGallery представляет персональную выставку Семена Агроскина «Лестница». Художник, чей творческий метод с 1990-х годов строится на тонком интеллектуальном диалоге со зрителем, обращается в этой серии к, казалось бы, простому и утилитарному образу — лестнице. Однако в его интерпретации этот объект теряет свою функциональность, чтобы обрести статус мощной философской метафоры.

В TRIPTYCH Gallery открывается персональный проект Лены Троянской «Самосапиенс». Выставка обращается к фильму La Dolce Vita (1960) Федерико Феллини как к размышлению о цене достижения благополучия и насколько «плата» за достижение цели соразмерна полученному результату. Художница через призму своих работ предлагает зрителю рассмотреть путь ее героев к обещанной «сладкой жизни» как путь самосовершенствования, осознанности и ответственности за собственную жизнь.

Галерея «Купол» представляет персональную выставку Сергея Копылова «Сретение». Художник создаёт в своих картинах детали и образы, насыщая их глубоко духовным символизмом, которые побуждают рассматривать, созерцать, думать и по-новому осмыслять фундаментальные основы в контексте собственной жизни. Сергей Копылов делает акцент именно на внутреннем ощущении зрителя, на том, что происходит внутри самого человека. Это — молчаливый, порой исповедальный диалог произведения и человека с самим собой.

Новая выставка в Arts Square Gallery — персональный проект Олеси Новиковой «Сарафаны сна» — представляет одноименную серию работ, в которой художница исследует тему покрова, покрывала, но не как культурное явление, а как гармоничную часть детства и развития человека. В центре изучения — мамин или бабушкин платок или плед, в который ребенка укутывают перед сном. Это момент максимального ощущения любви и безопасности, необходимого для формирования личности с самого детства и креативного начала.

В Postrigay Gallery открывается выставка Тимофея Малярова и Ольги Симоновой «Играть можно». Экспозиция демонстрирует два разных по форме, но близких по сути, художественных метода, где акцент смещается с поиска подтекстов на опыт присутствия, взаимодействия с цветом и деталями. Оба художника не просто внимательны к деталям: в их практике яркие и декоративные элементы становятся основой для построения целого. Они создают пространство, где тревога отступает, можно остановиться и присутствовать — в цвете, в касании, в моменте. Такой подход напоминает философию абстракциониста Жоана Миро, для которого каждая точка и линия обладала внутренней автономией и значением.

В лектории Cube.Moscow открывается новый pop-up проект — выставка произведений из коллекции индийского искусства Евгения Немоляева и работ художника Алексея Мандыча «Ты такой же как и сам я». Проект являет собой почти кабинетный процесс изучения определенного явления художественными способами. Поводом к нему послужило взаимодействие автора — Алексея Мандыча — с коллекцией игровых полей игры «Змеи И Лестницы», или же, углубляясь — игры «ЛИЛА», а также изучения историй и смыслов, лежащих за ней.
 

Cube.Moscow Арт-платформа Cube.Moscow –– инновационное пространство, открытое в 2019 году. Здесь, в самом центре Москвы, представлены 14 галерей и всегда открыты выставки современного искусства. Площадка объединяет коллекционеров и ценителей искусства с художниками, галеристами и другими представителями российской арт-сцены.

Cube.Moscow, Москва, ул. Тверская, 3, здание отеля The Carlton, Moscow, -2 этаж
Вход на выставки по билетам.