Галерея Ruarts представляет первую персональную выставку петербургского граффити-райтера и художника уличной волны – Димы Retro, который активно занимается студийной практикой, экспериментируя с материалами и плоскостями, создавая работы с текстами. «Последняя капля» – название выставки и фразеологизм, который не только описывает состояние автора, но и подсвечивает зрителям «конфликт» проекта.

Retro интересует момент перехода, когда смысл произведения перестает принадлежать только художнику и начинает существовать в пространстве чужих ожиданий. Он растворяется в догадках, ошибках, поспешных проекциях. В расхождении между авторским замыслом и восприятием смотрящего возникает особое напряжение, иногда оно становится точкой перелома, той самой последней каплей.

Как знак пограничного состояния, момента накопления и перехода, капля – центральный символ проекта. Новые объекты словно «переливаются через край»: флюидные, каплевидные формы разной плотности и цвета вступают в диалог с геометрическими конструкциями и строгими архитектурными элементами. При этом художник подчеркивает предельную контролируемость своей практики и роль медиума. «В моих работах нет места случайности – каждая линия, каждый шов продуманы, каждое решение несет смысл», – делится Retro.

Техника многократной шлифовки, полировки и лакировки стирает древесную текстуру, обнуляя «природность» материала. Зритель начинает сомневаться, перед ним дерево, пластик или металл? Для художника этот побочный эффект архиважный. Современная визуальная культура навязывает нам пластиковый идеал – гладкий, стерильный, лишенный истории. Именно поэтому зритель рефлекторно воспринимает объекты Retro как индустриальные. В этом культурном автоматизме возникает парадокс его работ из дерева и нерв выставки.

В работах Димы Retro привычные категории восприятия начинают смещаться: плоское обретает объем, статичное – движение, тяжелое – способность парить. Расшатывание опор продолжается и в текстах. Знакомые речевые формулы («глубокий вздох», «двойное дно», «свободное падение» и другие) теряют сцепление с привычной логикой, они распадаются на отдельные буквы, становятся подвижными конструкциями, требующими пересмотра или даже механической пересборки.

«Последняя капля» превращается в разговор уличного художника о хрупкости восприятия и о том, насколько легко истины могут быть поставлены под сомнение. То, что кажется очевидным, оказывается иллюзией. И иногда достаточно лишь одной маленькой детали, чтобы вся система смыслов дала трещину – той самой последней капли.